“如果没当演员，我可能还是个内向的小孩。” 易烊千玺在纪录片《扬声》中的坦言，揭开了他演员之路的起点——不是光环加持的偶像身份，而是对表演本能的靠近。在这个流量与实力博弈的时代，他用不断挑战高难度角色的选择，成为了连接周润发时代与当下的“破壁人”。
王晶的类比，本质上是对一种职业路径的认可。周润发所处的港片黄金时代，正是从武侠片到黑帮片的转型期；而如今的中国电影市场，正经历着流量泡沫的退潮。当年发哥用《英雄本色》《阿郎的故事》定义了新的表演范式，如今易烊千玺则以《少年的你》《小小的我》为新生代演员树立了标杆——不依赖粉丝经济，用角色说话。
王晶的类比，本质上是对一种职业路径的认可。周润发所处的港片黄金时代，正是从武侠片到黑帮片的转型期；而如今的中国电影市场，正经历着流量泡沫的退潮。当年发哥用《英雄本色》《阿郎的故事》定义了新的表演范式，如今易烊千玺则以《少年的你》《小小的我》为新生代演员树立了标杆——不依赖粉丝经济，用角色说话。这种标杆意义，体现在他对“舒适区”的主动逃离。24岁的年纪，多数流量明星还在接拍甜宠剧维持热度，他却选择了最考验演技的边缘角色。《满江红》中的孙均，他刻意晒黑皮肤、学习糙汉语气，打破了“偶像脸”的限制；《狂野时代》的多重人格角色，他甚至需要专业心理疏导才能走出角色阴影。这种选择背后，是他对“艺人”身份的清醒认知——“偶像只是形容词，每个行业都有偶像”。
更难得的是，他将角色的社会价值延伸至现实。周润发用公益回馈社会，易烊千玺则通过《苔花公约》关注脑瘫患者群体，让《小小的我》的社会意义超越了电影本身，形成“表演-公益-文化”的闭环。这种“戏里戏外皆修行”的态度，让他的演员形象更加立体，也让“下一个周润发”的讨论，从演技层面升华为职业精神的传承。
当然，易烊千玺的路还很长。周润发用数十年的沉淀成为影坛传奇，他才刚刚走完十二年的演艺之路。但正如导演曹盾所言，他是“未来将成中国真正的大演员”的天赋型选手。当《狂野时代》的预售数据不断刷新，当更多年轻演员开始效仿他的角色选择，我们有理由相信，王晶的预言不是终点——易烊千玺不必成为下一个周润发，他终将成为第一个让行业记住的、用演技改写规则的易烊千玺。而这，正是对前辈最好的致敬。
